B L O G

En Tragaluz trabajamos dos líneas editoriales. Por un lado, construimos un fondo editorial propio, conformado por los títulos que editamos por elección, bajo nuestros criterios, que llevamos a ferias y distribuimos en nuestra tienda virtual y librerías de Colombia y varios países de Latinoamérica. La característica de estos libros es que son literatura. Incluimos diferentes géneros (cuento, novela, poesía, ensayo…), diferentes formatos (libros álbum, libros ilustrados…), pero siempre se trata de literatura (con un par de ejemplos de no ficción). Para un autor que esté interesado en hacer parte del fondo editorial de Tragaluz, es claro que debe someter su texto u obra gráfica a la evaluación del comité editorial. Para canalizar esas propuestas creamos un protocolo de recepción de manuscritos. Las condiciones de esa convocatoria, que se abre cada año, las pueden consultar en el siguiente enlace: convocatoria fondo editorial

La segunda línea editorial, por su parte, se refiere a los servicios que les prestamos a empresas y personas que quieren hacer un libro y requieren de nuestra compañía editorial y gráfica. Por lo general, son contenidos relacionados con resultados de proyectos, biografías cortas, historia institucional, investigaciones académicas. También hay títulos de literatura gestionados por los propios escritores o sus familias. Cualquiera sea el escenario, son libros que se editan por voluntad de sus autores o responsables y no del comité de Tragaluz; por lo tanto, no entran a hacer parte de nuestro fondo, no llevan el sello de Tragaluz, aunque sí su crédito y no los distribuimos. Los llamamos proyectos especiales porque el propósito es lograr el mejor libro posible en conversación con los gustos y necesidades de la persona o empresa que solicita y financia el servicio.

Estos libros tienen la calidad visual que caracteriza a Tragaluz pero para cada uno se diseña una identidad gráfica particular que responde a la naturaleza del contenido, se coordina el tiempo disponible para llevar a cabo el proyecto y se acomoda a las posibilidades del presupuesto.

Como todos los días recibimos preguntas al respecto, queremos compartirles los puntos a considerar si están interesados en contratar la edición de una publicación:

• La asesoría que prestamos comprende todos los procesos editoriales para convertir un original en libro (digital o impreso): creación de textos e imágenes, evaluación de contenidos, traducción, edición, corrección, diseño y diagramación, coordinación de la impresión y terminados. Puedes solicitar un servicio que incluya uno o todos los pasos, siempre y cuando no se trate únicamente de la impresión.

• Se puede contratar la edición de un libro tanto si está escrito como si no. Si ya está escrito, para recibir una cotización es indispensable adjuntar el texto terminado en Word o en PDF. También puede ocurrir que la solicitud sea tanto para la escritura como para la edición. Debe quedar claro de qué se trata y cuál es el propósito. Los archivos que recibimos se usan únicamente para evaluar la complejidad de la corrección y la longitud del trabajo. Se garantiza el respeto a los derechos de autor y patrimoniales.

• Es importante hacer un ejercicio de imaginación gráfica previo a la solicitud para aterrizar qué tipo de libro se quiere. No es necesario conocer los términos especializados, solo ajustar qué características se buscan en términos narrativos y de apariencia del libro. Las preguntas que se deben responder son: ¿qué tamaño debe tener?, ¿lleva imágenes, ilustraciones, fotos…?, ¿tapa dura o blanda?, ¿en una tinta o varias?, ¿cuántos ejemplares impresos (tiraje) se van a hacer? ¿Lo vas a regalar o a vender? También sirve reunir referentes o muestras de otras publicaciones.

• Las cotizaciones se tardan porque a diario recibimos una gran cantidad de solicitudes. Sin embargo, con un poco de paciencia, verá la luz. Esta primera información le sirve a la persona interesada para decidir si quiere seguir adelante con el servicio.

• Corregimos todos los textos que pasan por nuestras manos. No importa que el autor asegure que ha pasado otros filtros; siempre se incluye en el presupuesto la corrección de originales o de diseños, y se llevan a cabo.

• No somos impresores, pero nos encargamos de coordinar la impresión si fuimos los responsables de todo el proceso de edición. Si el libro ya está diagramado y listo para salir a imprenta, no somos los indicados. Sugerimos entonces contactar directamente a una litografía o impresores.

• Nuestro servicio incluye la asesoría para expedir el ISBN, que es el código con el que se registran los libros en Colombia y que, para efectos prácticos, también da cuenta de los derechos de autor.

• De nuevo, no distribuimos los libros que no hacen parte del fondo editorial de Tragaluz. La persona que solicitó el servicio recibe todos los ejemplares impresos y una asesoría para su distribución a nivel nacional. No hacemos contacto con librerías o lanzamientos de estos libros.

En conclusión, el mensaje que recibamos con la solicitud debe tener:

• El texto terminado en archivo adjunto.
• Las características de la publicación (para el diseño y la impresión).
• Datos de contacto.

El correo de recepción de las solicitudes es auxiliar@tragaluzeditores.com

Desde 1993 la FIL Guadalajara creó un premio, el Mérito editorial, para celebrar a los editores invisibles, los buenos, los que hacen un trabajo tan impecable que permanecerían en las sombras si nadie se tomara el trabajo de señalarlos. El premio cumple la función de iluminar un nombre, según el caso, más o menos conocido. Esa “fama” previa de los editores casi siempre se crea gracias a la curiosidad de los lectores, ávidos por conocer las aventuras editoriales protagonizadas por los autores que descansan en su mesa de noche. En esas anécdotas no faltan los detalles excéntricos y la evidencia de que ese editor posee un olfato casi sobrenatural para identificar el genio de un escritor en la penumbra.

Sin embargo, la luz se enciende por poco tiempo: la edición es una labor que siembra su éxito en conseguir una mediación impecable en la que desaparecen las marcas del trabajo para dar paso al logro, a la trama redonda, al libro acabado. Es un tránsito en el que la dificultad se vuelve transparente para ceder ante el momento decisivo: conquistar al lector. El editor desaparece para dar cabida a la magia de ese encuentro, cara a cara, entre el hombre y el libro.

En la lista de editores homenajeados por la FIL está la razón por la que, pese a todo, es necesario encender los reflectores de cuando en cuando: Antoine Gallimard, Jorge Herralde, Manuel Borrás, Jaume Vallcorba, Adriana Hidalgo, Peggy Espinosa, por mencionar a algunos de los ganadores, y ahora María Osorio, premiada en la edición más reciente de la feria. Estos editores comparten el mérito de haber dado un golpe certero en la cultura. Conmocionaron y conmovieron con sus hallazgos literarios, provocaron movimientos de apoyo alrededor del libro, desenterraron autores que se creían desaparecidos, a otros les ayudaron a cruzar el mar.

Hace algunos años, a propósito del noveno cumpleaños de Tragaluz, hicimos una lista de los nueve editores a los que admiramos y han influido en la manera como hacemos nuestro trabajo. Mencionamos a María, junto a otros nombres que son faro y huella también en el muro del Mérito Editorial. En ese momento nos enfocamos en su aporte a la concepción de la edición como un trabajo en equipo y en su voluntad inquebrantable de trabajar por la cultura.

Este reconocimiento le llega un año después de que Babel recibiera el premio como mejor editorial de la región en la Feria del Libro Infantil de Bolonia, Italia, la más importante en su campo. Babel publica sus propios libros, que son memorables por su contenido, ilustración y diseño; distribuye sellos independientes iberoamericanos y promueve espacios de lectura para los niños en una biblioteca y librería ubicada en el barrio La Soledad, en Bogotá.

Durante la ceremonia de entrega, María leyó un discurso que preparó durante los meses que convivió con la noticia de haber ganado un premio que pone su nombre junto al de algunos de los editores que más admira. Compartimos el texto completo, leído el 26 de noviembre de 2018 en el auditorio Juan Rulfo de la Expo Guadalajara, y cuyo prólogo y epílogo fue una cortina de aplausos eufóricos que María recibió con un gesto tímido y las manos entrelazadas en el pecho.

Cómo agradecer

Estudié arquitectura, lo que me hace un poco impertinente frente a lo concreto. Darle forma y espacio al mundo en el que vivimos es una de nuestras pretensiones. Imaginarlo para otros, ofrecerlo para que se habite, hoy se diría también “para que se lea”, es la manera que tenemos de actuar en el mundo. Cuando se construye una casa se hace “para siempre” —para lo que hoy significa “para siempre” o sea dependiendo de los dictados perentorios de las modas—; y estará ahí, dando buena o mala vida a las personas para quienes la hicimos, o recordándonos a diario su materialidad, su insólita presencia. Es un gran reto, una gran responsabilidad.

Tal vez, si los libros tuvieran esa posibilidad del “para siempre”, si la tuviera por obligación, digamos, el mundo del libro para niños en el que aterricé por casualidad y “para siempre”, hace 30 años, ¿sería otro?

Durante los años en que he estado en este mundo del libro, siempre he imaginado otro, un mundo que no es este en el que he trabajado. O que es este mismo, pero en condiciones diferentes de estas en las que ocurre. O tal vez es otro mundo que solo está en la imaginación y no ha sucedido todavía, y tal vez no suceda… así es el mundo de la imaginación. No sé si es incapacidad de aceptar el mundo como es o una capacidad ridícula de andar por ahí imaginando algo deseable, pero imposible.

Durante este tiempo he imaginado un mundo del libro más acorde con lo que pienso sobre el habitar. Un mundo que ofrezca posibilidades y que permita “la ocasión”, como la que propone Graciela Montes, un mundo de encuentro. Libre, pero bien construido, concreto, sólido y por eso duradero, que esté presente siempre que lo queramos traer a cuento. Siempre.

El libro, a diferencia de nosotros, podría ser “para siempre”, para eso trabajamos en el mundo del arte, para trascender, para quedarnos mientras nos vamos “para siempre”. O podríamos pensar al menos en darle oportunidad al libro para que desafíe el tiempo y su cada vez más desestimulada materialidad. Que le den oportunidad los libreros en sus abarrotados espacios; que le den oportunidad los editores, presionados constantemente por el culto a la novedad; que los maestros le den oportunidad de quedarse con ellos por un término más largo que un año escolar, y que le den oportunidad los lectores, que cada día parecen ser menos que los libros que producimos. Este mundo del “para siempre”, sería un mundo ideal; un mundo en el que sería más importante la calidad que la cantidad, más importante la lectura que la dotación y más importante el acceso que la venta.

Este reconocimiento que recibo hoy y que no hacía parte de ese mundo imaginado, es nuevamente un reconocimiento a la LIJ y a las redes que hemos establecido —sobre todo a partir del encuentro en esta feria—, es un paso más para aceptar la invitación a seguir “para siempre”, construyendo un mundo digno de habitar y de quedarse, un mundo sólido, hecho por seres efímeros a partir de sus sueños y debilidades, contra el cual el lobo feroz del mercado no tenga chance. Nunca. El libro para niños, hoy aceptado en el mundo del LIBRO con mayúsculas, es un mundo sólido, que ha influenciado a ese otro mundo de muchas maneras, descubrió hace tiempo, por ejemplo, que con la imagen podía transmitir a un grupo todavía alejado de las dificultades del texto, un discurso complejo, difícil de transmitir con la palabra. Hoy, apropiándome como lo hemos hecho desde siempre, de un texto de ese otro mundo: quisiera no haber abandonado los lápices y completar este texto, como dice George Steiner, con un dibujo pues “la mano dice verdades y alegrías que la lengua es incapaz de articular”.

Desde hace 32 años Guadalajara es sede de la feria más importante para el mercado del libro en español. En ella se dan cita creadores, distribuidores e interesados en la circulación de los libros en todo el mundo. El recinto en el que se lleva a cabo, Expo Guadalajara, está dividido en dos pabellones, nacional e internacional y, al interior de cada uno, los estands se distribuyen en pasillos señalizados con letras. Es en el pasillo JJ donde ocurre buena parte del movimiento que nos convoca cada año a regresar con los lectores mexicanos.

Las ferias son organismos enormes. Expositores y asistentes formamos una amalgama a veces difícil de entender y transitar. En este escenario, las categorías cumplen la función de segmentar y dar coordenadas claras sobre la oferta. Entre las 2.280 editoriales que participan de la FIL Guadalajara, están las nacionales, las que se dedican a la literatura infantil y las extranjeras y, entre estas últimas, las independientes, concentradas en un pasillo que ha ido ganando fama como vecindario alternativo. Quienes visitan la FIL, ávidos de encontrar una oferta editorial por fuera del circuito de los grandes grupos, curiosos de conocer a nuevos autores, de encontrar libros diseñados con esmero, saben que deben dirigirse hacia el JJ y empezar a recorrer los estands de pequeños editores provenientes de toda Iberoamérica.

La historia del pasillo empezó en 2012, cuando la FIL Guadalajara decidió apostarle a un espacio de editoriales independientes. Los primeros en responder al llamado fueron Amanuta (Chile), Amanuense (Uruguay), Thule y Los libros del zorro rojo (España). “La idea era sacar a las pequeñas editoriales que se perdían dentro de los estands de país y darles la oportunidad de tener un espacio no solo para mostrar sino para vender, para estar de cara a los lectores”, explica Armando Montes de Santiago, coordinador general de expositores. El experimento resultó y la zona de editoriales independientes internacionales apareció en el plano de la feria.

Actualmente está integrada por 34 sellos de varios países latinoamericanos y de España. “Ha sido una experiencia enriquecedora acercarse a las diversas propuestas del JJ. Además de identificar las fortalezas y apuestas de cada una”, dice Carolina Rey de la editorial colombiana Rey Naranjo. La proyección del espacio es seguir atrayendo a nuevos vecinos afines a la vocación del barrio. A medida que queden espacios vacíos en el JJ (por voluntad de los expositores), la entrada será para nuevas editoriales reunidas bajo los mismos criterios: un nivel alto en términos de edición, literatura de calidad y libros materialmente interesantes. “Por supuesto, siempre se pueden mejorar ciertas cosas, como que se incorporen más editoriales, que pudiéramos atraer a más compradores que todavía no saben que estamos allí. Estamos desde 2012 y vemos grandes cambios desde esa fecha”, explica Ana Pavez sobre la experiencia de editorial Amanuta, una de las pioneras.

El pasillo JJ da la sensación de ser un vecindario donde todas las casas se parecen un poco, sin ser iguales. Más como si compartieran nomenclatura, y buscar una dirección fuera asunto de seguir unas instrucciones sencillas. Para los habitantes, los editores que exponemos nuestros libros, estar al lado de nuestros pares también marca una diferencia. Es un ambiente barrial, de camaradería, en el que es fácil y provechoso ir de visita a otro estand para conocer las novedades, entender qué está pasando en otros mercados latinoamericanos y empezar a incubar proyectos, intercambios de derechos e iniciativas de distribución. Esta fraternidad se celebra cada año con un coctel organizado por las propias editoriales. Todas llevan algo de sus países de origen. Pasan de un lado al otro, entre las manos de editores y lectores, rones, vinos y aguardiente. Salud por las independientes.

“(..) en el JJ está generándose un cada vez más interesante y fértil ecosistema de editores, agentes, autores, ilustradores y otros profesionales del libro que hace que la participación en la feria (especialmente durante las jornadas) sea crecientemente ventajosa”, dice Manuel Rud de Limonero. Esta editorial entró como habitante del pasillo JJ en 2015 junto a un colectivo de cuatro editoriales argentinas y una chilena. En estos años el grupo se reajustó varias veces hasta convertirse en una dupla de editoriales con vocación por los libros ilustrados, Limonero y Calibroscopio.

La feria dedica tres jornadas, de los nueve días que dura en total, para dar acceso exclusivo a los profesionales: bibliotecarios, libreros, agentes, entre otros. Y tanto entre el público especializado como el general, la demarcación de la zona independiente ha tenido resonancia. Este dato es importante porque buena parte del movimiento comercial de la feria son las compras institucionales; figurar en el mapa y guiar a los compradores es definitivo.

Para un recién llegado al barrio como Diego Erlan, editor de Ampersand, la experiencia ya es significativa: “Las editoriales independientes en Latinoamérica tienen que unirse y construir psicogeografías para potenciarse entre sí. Para hacerse visibles. La experiencia de nuestro estand, por ejemplo, fue interesante en este sentido: los catálogos de Ampersand, Godot, Hueders y Luna Libros dialogaron y pudieron hacerse visibles y ganar fuerza entre sí y, desde luego, bajar costos para que el riesgo sea menor”.

Tragaluz, por su parte, empezó a participar como expositor en la feria en 2012 junto a otras editoriales colombianas en un estand ubicado en el pasillo II; en 2013 tuvo estand propio y llegó al JJ. Desde 2017 lo comparte con otras dos editoriales de Medellín, Angosta y Mesaestándar. El propósito de esta unión es consolidar la presencia local, incentivar a las editoriales a mostrar su trabajo en un escenario internacional y contar que editores en Medellín hay muchos. Si alguien se interesa en una editorial no solo tendrá acceso a un catálogo, hay todo un panorama para escoger.

Todos estos argumentos refuerzan el impulso de que las demás ferias que atraen a editores de todo el mundo, especialmente en Colombia, repliquen este modelo de reunir y potencializar a las editoriales independientes. La aparición de este escenario convive de una manera armónica con la oferta por definición diversa de cada evento. Grandes editoriales, emprendimientos, editoriales extranjeras, distribuidores, todos en una misma cartografía con las coordenadas exactas para que los lectores naveguen ese mar de libros y lleguen a buen puerto.

Juan David Quintero, conocido en el mundo del dibujo como Yeidi, llegó a Tragaluz de una manera silenciosa. Nos envío su libro para la convocatoria pública de 2017 y esperó. Y esperó. Hasta que un día le llegó un correo en el que le preguntábamos por su trabajo. En realidad, nosotros también nos contuvimos. Lo que queríamos era preguntarle quién era, dónde vivía, qué era ese libro que teníamos entre manos, hasta dónde teníamos que ir por él para asegurarnos de que sería nuestro. Afortunadamente no tuvimos que hacer nada disparatado para volver realidad este proyecto, que tomó forma y fue bautizado Descubrimiento de Molgoria y diario de C. Luego supimos que Juan David siempre había estado cerca. Tiene 24 años y vive en Bogotá. Dibuja sin descanso. Y es silencioso, como lo anunció su manera de acercarse. Y es un gran artista, un contador de historias. Un poco de todo eso -de su genio, su humor y su oficio- se lee en esta entrevista dibujada.

¿Cómo se ve tu lugar de trabajo?

¿Cuál es tu estado de ánimo más típico?

¿Una pregunta no resuelta?

¿Un lugar feliz?

¿Artista favorito?

¿Un súper poder?

¿Tu última idea genial?

¿Cuál es tu principal defecto?

¿La persona a la que más admiras?